Notion(s)

Aucune notion n'est associée à cette référence.

Présentation générale

Défilé de clôture de la NYFW à l’Hammerstein Ballroom (Manhattan). Thème : rave/club culture sous un ciel d’ampoules, silhouettes micro-robes/parkas/camos, et plateformes extrêmes (≈7 pouces). Le nom officiel du show est “My Twisted Reality”.

Contexte Historique

Présenté le 15 septembre 2016, ce défilé intervient après une saison précédemment plus “romantique”, comme l’explique Jacobs, qui dit vouloir une version “twisted” de la réalité — formulation qui donnera son titre au show. La présentation a aussi déclenché un débat médiatisé autour des dreadlocks portés par un casting majoritairement blanc.

Matériaux et innovations techniques

Plateformes géantes (≈7–8") en variantes bottes/Mary Janes, cloutées, imprimées, pailletées — conçues pour modifier la démarche et allonger la silhouette. Set par Stefan Beckman : ~1 500 ampoules suspendues, fumée et podium surélevé pour découper les silhouettes comme en club futuriste (“Blade Runner meets the future”).

Concept et inspiration

Un collage rave filtré par l’œil Marc Jacobs : camouflages, néons, patchworks, et imagerie cartoon créée en collaboration avec l’artiste Julie Verhoeven. Jacobs résume l’intention : « I like this very twisted version of what I think is reality ».

Dimension esthétique

Palette qui passe des pastels à des couleurs acides; épaules affirmées, jupes mini, volumes empilés; dreadlocks multicolores (perruques en laine) par Guido Palau, donnant une lecture tribale-rave très graphique sous la forêt d’ampoules. Casting vedette (Hadid, Jenner, Lima, etc.) accentuant la dimension spectacle

Impact et message

Show coup-de-poing qui conclut la semaine de New York, marquant l’année par son esthétique rave et ses plateformes iconiques — et par une controverse mondiale sur l’appropriation culturelle (dreadlocks), à laquelle Jacobs a réagi publiquement. L’épisode a nourri un débat durable sur cheveux/identités dans la mode.

Sources

Actions