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1994
Graphisme

Paula Scher

Public Theater Identity

En 1994, Paula Scher (Pentagram) conçoit pour The Public Theater (NYC) une identité typographique devenue un canon : un mot-signe PUBLIC massif, modulable, inspiré des bois d’affiche américains et de la typographie de rue new-yorkaise. Ce système – d’abord rouge/noir, très “affiche-collage” – ancre la visibilité de l’institution (affiches, programmes, signalétique, campagnes).

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1999
Mode

Alexander Mcqueen

No. 13

No. 13 (printemps-été 1999) est la treizième collection de McQueen. Elle est passée à l’histoire pour son final : Shalom Harlow, en robe blanche sur un plateau tournant, se fait peindre au pistolet par deux robots industriels — une image devenue l’un des moments les plus iconiques de la mode contemporaine. Le reste du show met en tension artisanat (Arts & Crafts) et machine.

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2012
Architecture

Norman Foster

The Bow

The Bow est un gratte-ciel de bureaux situé au cœur du centre-ville de Calgary, Alberta (Canada). Avec ses 58 étages et une hauteur de 236 mètres, il a été achevé en 2012 et inauguré officiellement en 2013. C’était à sa livraison le plus haut bâtiment de Calgary, et le plus haut bâtiment de bureau au Canada hors Toronto. Il accueille notamment les sièges de compagnies pétro-gazières, et combine des fonctions de bureau, de commerces, d’espaces publics et de jardins suspendus.

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2007
Beaux arts

Ai Weiwei

Refraction

Refraction est une installation monumentale de Ai Weiwei présentée à Alcatraz (San Francisco) dans l’exposition “@Large” en 2014–2015. La pièce, modélisée sur une aile d’oiseau, pèse plus de cinq tonnes et est constituée de panneaux réfléchissants provenant de cuisinières solaires tibétaines, assemblés sur une armature métallique. Exposée au New Industries Building, elle se contemplait depuis la galerie des gardes en surplomb.

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1989
Architecture

Tadao Andō

Église de la Lumière

L’Église de la Lumière (Church of the Light, Hikari-no-kyōkai) est l’une des œuvres emblématiques de l’architecte japonais Tadao Andō. Achevée en 1989, elle se situe à Ibaraki, dans la préfecture d’Osaka. Malgré sa petite taille – environ 113 m² – cette chapelle protestante est devenue un jalon majeur de l’architecture religieuse contemporaine. Sa singularité repose sur un langage minimaliste, où béton, lumière et espace se combinent pour créer une expérience spirituelle d’une intensité rare.

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2019
Objet

Joyce Lin

Exploded Chair

Exploded Chair est une chaise-sculpture de Joyce Lin (USA), initiée en 2017 et poursuivie en 2019–2023. Principe : une chaise en bois (érable, puis chêne) est démontée et ses pièces sont encapsulées dans des boîtes d’acrylique transparent formant le volume d’une chaise « explosée ». Des versions sont entrées en collection muséale (RISD Museum) et en galerie (R & Company ; tirage 8 + 1 EA). Dimensions typiques : env. 16 × 16 × 35 in (≈ 40,6 × 40,6 × 88,9 cm).

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1919
Architecture

Walter Gropius

Bauhaus

Le Bauhaus est une école allemande d’arts appliqués et de beaux-arts qui a fonctionné de 1919 à 1933. Fondée par Walter Gropius à Weimar, son ambition était de réunir les disciplines artistiques (peinture, sculpture, artisanat) et l’architecture dans une approche unifiée, au service d’un design fonctionnel, accessible et destiné aussi bien à l’art qu’à l’industrie. Le Bauhaus a donné naissance à un style esthétique reconnaissable : sobriété, géométrie, usage de matériaux modernes, absence d’ornement superflu.

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2019
Objet

Joyce Lin

“For now we see through a glass darkly”

For Now We See Through a Glass, Darkly est une exposition-collaboration entre la designer/artiste Joyce Lin et le directeur créatif Emeric Tchatchoua (3.PARADIS), présentée à Houston (Sabine Street Studios, 12 juillet – 21 septembre 2019). La série consiste en meubles sculpturaux : de vieux meubles de style européen encapsulés dans un acrylique givré bleu clair, qui en font des objets à la fois fantomatiques et réutilisables.

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1967
Objet

Verner Panton

Panton Chair

La Panton Chair est un siège monobloc en porte-à-faux (cantilever), moulé en plastique, dessiné par Verner Panton à la fin des années 1950 et développé pour la production en série avec Vitra en 1967. Elle est considérée comme la première chaise tout-plastique d’un seul tenant et une icône majeure de l’histoire du mobilier. Aujourd’hui, Vitra édite deux versions : Panton Chair en polypropylène teinté masse (1999-), et Panton Chair Classic en mousse rigide de polyuréthane laqué brillant (réédition 1983-).

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1978
Graphisme

Saul Bass

Minolta

En 1980–1981, Saul Bass / Herb Yager & Associates conçoivent le dernier logo Minolta : un disque bleu strié de cinq lignes horizontales (souvent appelé « sunbeam / globe ») accompagné du mot-symbole MINOLTA. Le signe est utilisé en version empilée (symbole au-dessus du nom) ou horizontale (le disque remplaçant parfois la lettre O). Le logo est introduit en 1981 par Minolta comme pierre angulaire d’un programme d’identité à l’échelle mondiale.