Les Cols

Les Cols (Mas Les Cols, Olot) est un complexe architectural situé à Olot, dans la région volcanique de La Garrotxa, en Gérone (Catalogne, Espagne). Il comprend un restaurant gastronomique double étoilé, Les Cols Restaurant, ainsi qu’un ensemble de pavillons d’hébergement (Les Cols Pavilions) construit en 2006. Ces pavillons offrent des chambres pour passer la nuit dans un cadre calme, immersif, très intimiste.

Itsuko Hasegawa

Shonandai Cultural Center

Le Shonandai Cultural Center (Fujisawa, préfecture de Kanagawa) est un complexe public emblématique conçu par Itsuko Hasegawa et inauguré en 1990. Le programme réunit un Children’s Museum (exposition interactive), un planetarium (宇宙劇場), un Civic Theatre et des espaces civiques. Le site est reconnaissable à ses globes monumentaux — notamment la sphère du planetarium — et à un ensemble de pavillons bas et de parcours extérieurs.

Edoardo Tresoldi

Opera

Opera est une installation d’art public permanente réalisée en 2020 par Edoardo Tresoldi sur le front de mer Falcomatà, à Reggio Calabria (sud de l’Italie). L’œuvre prend la forme d’une colonnade monumentale de 46 piliers en treillis métallique, culminant à environ 8 m de hauteur et répartis dans un parc d’environ 2 500 m². Elle est conçue comme un monument traversable, librement accessible, qui devient un nouveau repère du littoral calabrais.

Marcel Bich

Bic Cristal

BIC Cristal est un stylo-bille jetable lancé en 1950 par Marcel Bich ; c’est aujourd’hui le stylo le plus vendu au monde. Sa recette : un fût hexagonal transparent en polystyrène, un réservoir visible, une pointe à bille carbure de tungstène et un prix très bas. Le modèle est muséifié au MoMA (New York).

Jean-Louis Dumas

Sac Bolide

Le Bolide est l’un des sacs historiques d’Hermès. Conçu en 1923 pour se glisser dans les coffres arrondis des automobiles de l’époque, il adopte une silhouette en dôme fermée par zip – une première dans la maroquinerie de luxe – et demeure au catalogue (lignes Bolide et Bolide 1923).

Ionna Vautrin

Théière collection Nest

Nest est une capsule déco conçue par la designeuse française Ionna Vautrin pour Monoprix, lancée à la rentrée 2019. La collection couvre l’art de la table (porcelaine), de petits objets décoratifs, du linge et quelques luminaires / petit mobilier. Les pièces de table y sont reconnaissables à leurs silhouettes organiques (carafe au bec “oiseau”, bols, tasses, assiettes) et à un vocabulaire graphique noir/blanc rehaussé de vert sapin, rose poudré et accents dorés. Certaines publications de presse et de l’éditeur évoquent une carafe et un service chaud assorti ; la présence d’une théière dédiée est parfois citée dans des reprises marchandes, mais n’est pas explicitement listée dans les présentations officielles disponibles en ligne — voir Contexte pour les éléments confirmés.

Alexander Mcqueen

Sarabande

Sarabande est la collection printemps-été 2007 d’Alexander McQueen, présentée le 6 octobre 2006 à Paris (Cirque d’Hiver), sur un plateau circulaire avec orchestre de chambre en direct. Le propos : une beauté romantique et mortelle, où les fleurs sont utilisées parce qu’elles meurent — jusqu’à la robe finale couverte de fleurs fraîches qui perd ses pétales en marchant.

Eero Saarinen

Tulip Chair

La Tulip Chair — parfois appelée « chaise piédestal » — est une assise dessinée par Eero Saarinen en 1955–1956 et mise en production par Knoll en 1957–1958. Elle se compose d’une coque moulée (historiquement en polyester renforcé de fibre de verre) posée sur un pied central en aluminium coulé ; selon les versions, la chaise est avec ou sans accoudoirs, et pivotante avec coussin d’assise indépendant. Les modèles actuels chez Knoll conservent ce principe (coque moulée + base aluminium avec finition Rilsan).

Mathieu Lehanneur

State of the world

State of the World est une série de sculptures en aluminium anodisé qui transforment les pyramides des âges de 100–150+ pays en volumes 3D, comme un « arrêt sur image » de l’humanité. La série est dévoilée en version large à Design Miami/Basel 2021 (programme Design at Large).

Jeroen Verhoeven

Table Cinderella

Cinderella Table est une table sculpturale conçue par le designer néerlandais Jeroen Verhoeven (studio Demakersvan) au milieu des années 2000. L’édition la plus connue est réalisée en contreplaqué de bouleau usiné CNC et stratifié en couches, en édition limitée (20 ex. + E.A. + prototype) ; des exemplaires sont entrés dans des collections majeures (MoMA, Centre Pompidou, V&A, Brooklyn Museum, Die Neue Sammlung). Une variante en marbre (2008) a été présentée par Carpenters Workshop Gallery.