Ai Weiwei

Straight

Straight est une installation faite de barres d’armature (rebar) redressées à la main, récupérées sur les sites d’écoles effondrées lors du séisme du Sichuan (12 mai 2008). L’œuvre existe en versions variables selon les lieux (musées, rétrospectives). Une configuration de référence mesure env. 12 × 6 m (installation à la Royal Academy, Londres).

Alexander Mcqueen

No. 13

No. 13 (printemps-été 1999) est la treizième collection de McQueen. Elle est passée à l’histoire pour son final : Shalom Harlow, en robe blanche sur un plateau tournant, se fait peindre au pistolet par deux robots industriels — une image devenue l’un des moments les plus iconiques de la mode contemporaine. Le reste du show met en tension artisanat (Arts & Crafts) et machine.

Piet Oudolf

Wisley Planting

RHS Garden Wisley (Surrey) est l’un des grands jardins publics du Royaume-Uni. Deux ensembles structurent aujourd’hui la visite côté “planting design” : le paysage de Piet Oudolf inauguré en mai 2024 devant la grande serre (Glasshouse), où un matrice de 36 000 vivaces et graminées remplace les deux bordures parallèles historiques ; RHS Hilltop (2021), pôle de sciences horticoles, ceint de trois jardins pédagogiques : Wellbeing Garden (Matt Keightley) et World Food Garden + Wildlife Garden (Ann-Marie Powell).

Norman Foster

Stansted Airport Terminal Building

Le terminal de l’aéroport de Stansted, situé en Essex au Royaume-Uni, est un bâtiment passagers majeur conçu par Norman Foster et son cabinet Foster + Partners. Inauguré en 1991, il constitue un exemple de référence en architecture aérienne high-tech. Son hall principal est vaste, lumineux, fluide dans son organisation, avec des satellites pour les portes d’embarquement et une station de train intégrée sous le terminal.

Téjo Remy

Rag Chair

La Rag Chair (1991) est un fauteuil-monolithe composé de couches de vêtements et textiles usagés comprimés et cerclés par des feuillards métalliques. Conçue par le designer néerlandais Tejo Remy au moment de son diplôme (HKU Utrecht), la chaise devient l’une des pièces emblématiques du jeune collectif Droog au début des années 1990. Plusieurs institutions l’ont intégrée à leurs collections (ex. Philadelphia Museum of Art ; Indianapolis Museum of Art / Newfields).

Oki Sato

Thin Black Lines

Thin Black Lines est une série de meubles et objets dessinés par nendo (Oki Sato) en 2010 : des structures d’acier laqué noir réduites à de purs “contours” — tabourets, chaises, tables, vases, luminaires — qui semblent être des croquis en suspension. Le projet est présenté en première exposition personnelle au Royaume-Uni pendant le London Design Festival puis la Frieze Art Fair, à la Saatchi Gallery (Londres), organisée par Phillips de Pury & Company.

Saul Bass

Exodus

Pour le film d’Otto Preminger (Exodus, 1960), Saul Bass conçoit une affiche et un générique centrés sur un symbole-flamme : signe minimal qui devient l’identité visuelle de l’œuvre (affiches, annonces presse, invitations). Des tirages muséaux de l’affiche attestent un format proche du one-sheet (env. 41 × 27 in ; ex. SFMOMA : 41 1/4 × 26 3/4 in, lithographie).

Collection POILU

Poilu est une série de vases imprimés en 3D (2017) par le duo parisien Studio Bold (William Boujon & Julien Benayoun). La collection explore la capacité de l’impression 3D à implanter des “poils” pendant l’extrusion pour construire la forme elle-même. Présentée et éditée en galerie (Aybar Gallery, Miami), elle comprend notamment les modèles Blond, Brun et Roux.

Gérald Genta

Patek Philippe Nautilus

Présentée en 1976, la Nautilus est la proposition sport-luxe en acier de Patek Philippe : lunette octogonale “hublot”, oreilles latérales, boîtier/bracelet intégré et cadran à bandes horizontales. Le premier modèle, la réf. 3700 “Jumbo” (42 mm × env. 7,6 mm), est animé par le calibre automatique 28-255C (base JLC 920).

Takashi Murakami

Murakami Flower

Le flower de Takashi Murakami (la fleur souriante multicolore) est un motif récurrent qui traverse peintures, sculptures, impressions, éditions et collaborations. Apparu en 1995, il est devenu l’icône la plus reconnaissable de l’artiste : un visage rond et rayonnant ceint d’un cercle de pétales saturés, décliné en compositions denses (Flower Ball), champs tapissés de fleurs ou pièces isolées. Derrière la légèreté apparente, c’est un signe-système : immédiatement lisible, infiniment variable.