Damien Hirst
For the Love of God
For the Love of God est une sculpture (memento mori) : un crâne humain reproduit en platine et entièrement serti de diamants, devenu l’une des œuvres les plus médiatisées et reconnaissables de Damien Hirst.
Ai Weiwei
Finger - Study of Perspective
Série photographique au long cours (démarrée en 1995, poursuivie jusqu’aux années 2010), où Ai cadre son bras gauche tendu et le majeur levé face à des symboles de pouvoir (Tian’anmen, Maison-Blanche, Tour Eiffel, etc.). Chaque image singe le cliché touristique tout en opposant un geste de défi.
Norman Foster
Vieux Port Pavilion
Le Vieux Port Pavilion, souvent appelé L’Ombrière, est un pavillon urbain installé sur le Quai de la Fraternité, au Vieux-Port de Marseille. Conçu par le cabinet Norman Foster & Partners en collaboration avec le paysagiste Michel Desvigne, il a été inauguré en 2013 à l’occasion de Marseille-Provence Capitale Européenne de la Culture. Le pavillon constitue une structure légère, ouverte de tous côtés, offrant un espace abrité de 46 mètres de long sur 22 mètres de large, avec une toiture en acier inoxydable poli réfléchissant.
Marcel Breuer
Canteen stool
Canteen Utility Stool est un tabouret empilable édité par Very Good & Proper (VG&P) — dessin Klauser & Carpenter (Ed Carpenter & André Klauser) — comme déclinaison haute de la Canteen Utility Chair. Structure en tube d’acier plié en une seule pièce (sans soudures visibles), assise/dossier en contreplaqué moulé 12 mm ; existe en hauteur comptoir et haute.
Alexander Mcqueen
Plato's Atlantis
Plato’s Atlantis est présenté à Paris le 6 octobre 2009 (saison printemps-été 2010). McQueen y imagine l’évolution “post-humaine” d’une humanité forcée de retourner à l’océan : silhouettes amphibies, imprimés numériques reptiliens puis marins, et les Armadillo boots (≈ 30 cm de haut) qui métamorphosent la démarche. Le show est le premier défilé de mode diffusé en direct sur Internet (SHOWstudio).
Matali Crasset
Les capes, Manufacture de Sèvres
<div><!--block-->Ce projet est né d’une invitation de la Manufacture de Sèvres. Le projet consiste justement à ne rien dessiner mais à opérer des choix. Il s’agit de penser des vases comme une méthode. Cette suite s’articule autour d’un protocole comme une échappée à l’esthétisme à la manière d’un jeu oulipien. Matali Crasset se promène dans la vaste bibliothèque de formes qu’est la manufacture de Sèvres et identifie des vases qui lui sont apparus anthropomorphes. Elle souhaite les associer à d’autres en les imbriquant dans une idée d’hybridation. Les combinaisons sont multiples de sorte que le second vase vient habiller le premier. Prolongeant l’analogie avec la couture elle coupe et taille dans les vases avec l’aide des artisans les évidant et développant des jeux d’ombres et de lumières de pleins et de vides.</div>
Téjo Remy
You can't lay down your memory
You Can’t Lay Down Your Memory est une commode conçue en 1991 par le designer néerlandais Tejo Remy. Réalisée pour et associée à Droog Design, elle est composée de tiroirs récupérés, de formes et de tailles variées, empilés puis maintenus ensemble par une sangle. Cet objet détourne la fonction traditionnelle du meuble de rangement en proposant une pièce singulière, issue du réemploi. Elle est souvent présentée comme une œuvre emblématique du design contemporain et du design de réutilisation.
Viktor & Rolf
Wearable Art - Viktor & Rolf’s Fall 2015
Viktor & Rolf – Fall 2015 Haute Couture, présenté à Paris le 8 juillet 2015 au Palais de Tokyo, met littéralement la question « la mode est-elle de l’art ? » sur le podium : des tableaux encadrés deviennent des robes, capes et jupes, puis redeviennent des œuvres accrochées au mur pendant le show. Titre de la collection : Wearable Art.
Ettore Sottsass
Ceramic Totems
Les Ceramic Totems d’Ettore Sottsass sont des colonnes modulaires en céramique (éléments empilés, glaçures vives, bandes et disques) conçues dès 1965–1966 et montrées en 1967 à Milan dans l’exposition “Menhir, Ziggurat, Stupas, Hydrants & Gas Pumps”. Produites avec Bitossi (Montelupo Fiorentino), ces pièces posent le vocabulaire totemique qui irrigera ensuite l’esthétique Memphis.
