Piet Oudolf
The Battery Bosque
The Battery Bosque est un jardin public de 4 acres au sud de Manhattan, au cœur de The Battery. Conçu dans le cadre du plan horticole de Piet Oudolf, il déploie des massifs de vivaces et graminées sous un couvert de ~140 platanes de Londres, offrant la plus grande zone d’ombre du sud de Downtown. L’ensemble accueille la Bosque Fountain, une fontaine en spirale affleurante, et des kiosques intégrés au parcours.
Michael Bierut
Logo Mastercard
Le logo de Mastercard, redessiné par Michael Bierut, est un exemple emblématique de la façon dont le design peut être à la fois simple et puissant. Michael Bierut, un des grands noms du design graphique contemporain et partenaire chez Pentagram, a été chargé de moderniser l'identité visuelle de Mastercard pour renforcer sa reconnaissance mondiale tout en préservant son image de marque bien établie.
Nucleo
Terra! - Grass armchair
TERRA! est un fauteuil « vivant » à faire pousser soi-même : une armature en carton livrée à plat se monte sur place, se remplit de matériaux inertes puis de terre, avant d’être couverte de graines pour que l’herbe colonise la forme et transforme l’assise en une butte végétale intégrée au paysage. Conçu par le collectif turinois Studio Nucleo (Andrea Sanna & Piergiorgio Robino), le projet a été dévoilé en 2000 au SaloneSatellite de Milan, commercialisé jusqu’en 2005, puis relancé en 2016 en version 2.0 (pièces découpées au laser, kit plus simple à expédier et à assembler). Côté mise en œuvre, Studio Nucleo recommande de remplir environ 2/3 de l’armature avec un matériau non compressible (pierres, billes d’argile, briques), de compléter par de la terre tassée, d’ajouter une fine couche de sable, puis de semer et d’arroser quotidiennement ; la levée de l’herbe intervient en une dizaine de jours et l’implantation complète nécessite plusieurs semaines.
Adrian Frutiger
Univers
Univers est une linéale néo-grotesque dessinée par Adrian Frutiger et publiée en 1957 par Deberny & Peignot. Dès son lancement, elle se distingue par un éventail cohérent de largeurs et de graisses, pensé comme un système unifié — une idée alors rare.
Takashi Murakami
And Then, and Then and Then and Then and Then
Sous ce titre à rallonge — volontairement obsessionnel — Murakami décline, dès le milieu des années 1990, une image-totem : Mr. DOB, son personnage-logo. La série existe en peintures de grand format (acrylique sur toile montée sur panneau) et en éditions (lithographies offset, sérigraphies), régulièrement réinterprétées en variations de couleurs et de tailles. Dès 1996, on voit apparaître des formats monumentaux (en deux panneaux ~280 × 300 cm), tandis que les éditions les plus diffusées sont souvent carrées, 50 × 50 cm (tirages de 300 exemplaires), puis 68 × 68 cm dans les années 2010. L’ensemble a fixé l’un des codes visuels les plus reconnaissables de l’artiste.
Shepard Fairey
Hope
Affiche et image de campagne devenues iconiques du candidat Barack Obama en 2008, conçues par Shepard Fairey. Portrait stylisé en aplats rouge, beige, bleu clair/bleu foncé, surmontant un slogan HOPE (variantes : PROGRESS, CHANGE). Une version collage/stencil & acrylique a été acquise par la National Portrait Gallery (Smithsonian) en janvier 2009.
Christian Boltanski
Les ombres
Les ombres (ou Les Ombres / Théâtre d’ombres) désigne une famille d’installations mises au point par Christian Boltanski au milieu des années 1980 : de petites silhouettes découpées (métal, carton, fil, parfois feuilles) sont éclairées par des projecteurs ou des bougies, leurs ombres agrandies se déployant sur les murs en une danse macabre. Des versions sont documentées dès 1984–1986 — par ex. Les Ombres : L’Ange (1986) — et l’œuvre existe en installations de salle comme en accrochages in situ.
Jean-Louis Dumas
Sac Birkin
Le Birkin est créé en 1984 après une rencontre fortuite entre Jean-Louis Dumas (Hermès) et l’actrice Jane Birkin lors d’un vol Paris–Londres. Pensé comme un sac de jour volumineux et pratique, il devient l’un des objets de maroquinerie les plus emblématiques du XXᵉ-XXIᵉ siècle.
Maison Bonnet
Domaine de la taillerie
Maison Bonnet est une maison française de haute lunetterie sur-mesure, transmise sur quatre générations depuis les années 1930 (Jura → Paris, puis Paris & Londres). Elle est connue pour ses montures façonnées à la main en corne de buffle, en acétate et, de manière patrimoniale, en écaille véritable (stocks historiques), avec un niveau de finition comparable aux métiers d’art. Son atelier-boutique parisien est installé au 5 rue des Petits-Champs (Passage des Deux-Pavillons, 75001).
Joyce Lin
Exploded Chair
Exploded Chair est une chaise-sculpture de Joyce Lin (USA), initiée en 2017 et poursuivie en 2019–2023. Principe : une chaise en bois (érable, puis chêne) est démontée et ses pièces sont encapsulées dans des boîtes d’acrylique transparent formant le volume d’une chaise « explosée ». Des versions sont entrées en collection muséale (RISD Museum) et en galerie (R & Company ; tirage 8 + 1 EA). Dimensions typiques : env. 16 × 16 × 35 in (≈ 40,6 × 40,6 × 88,9 cm).